胡桃鉗，柴可夫斯基的三大芭蕾舞劇之一(天鵝湖、睡美人、胡桃鉗)。
我喜愛胡桃鉗有幾個原因
1. 應景的劇情（耶誕節）
2. 充滿童心、老少咸宜（主角為小女孩）
3. 不乏生動活潑的曲目（搭配劇情，而劇情是活潑的）
與睡美人跟天鵝湖比起來，我認為歡樂、也平易近人多了。耶誕節，就是想要那無憂無慮、興奮雀躍地孩童心情。
下面是引自 "維基" 的劇情介紹
一百年前的一個聖誕節平安夜，在一個日爾曼小鎮上，斯塔爾鮑姆博士的家中舉行慶祝晚會，親朋好友紛紛來到。他家的兩個孩子克拉拉和弗裡茲帶著讚歎的眼光看著美麗的聖誕樹。參議員杜塞梅爾送給他的教女克拉拉一份特別的聖誕禮物－軍官造型的胡桃鉗。而淘氣的弟弟弗裡茲也想要這件禮物。他要在克拉拉手裡把胡桃鉗搶過去，卻不小心把它給弄壞了。克拉拉傷心得哭了，但杜塞梅爾很快又把它修好了，又笑著幫克拉拉擦乾了眼淚。入夜了，晚會結束了，客人們也陸續離去，兩個孩子也被帶到臥室去睡覺。可是克拉拉怎麼也睡不著，她偷偷下了床，輕手輕腳地下了樓梯，要去看一看她心愛的胡桃鉗。到了大廳，她找到了胡桃鉗並把它緊緊抱在懷裡爬到沙發上，沒想到朦朦朧朧就睡著了。
這時大鐘敲了十二下，大廳裡黑影聳動，突然間一大群老鼠闖進了客廳，到處亂竄，並開始攻擊克拉拉。這時老爺爺杜塞梅爾突然出現，告訴克拉拉，胡桃鉗能保護她，接著又神奇消失了。此時大廳裡閃起五顏六色的光。聖誕樹不斷長高。胡桃鉗活過來了，並領著他的一群玩具同老鼠兵作戰。但老鼠們很強大，胡桃鉗的軍隊處於劣勢。克拉拉撿起一把劍，衝向老鼠王並給了它致命的一擊。老鼠們抬著它們的國王敗走。勝負已分。
胡桃鉗也受了重傷，突然奇跡出現，胡桃鉗康復了，而且變成了一個英俊的王子，並要帶克拉拉到一座去糖果王國。他們穿過白雪覆蓋的聖誕樹林（森林之行）。兩旁來了一群雪花仙子哼著歌跳著舞（雪花圓舞曲）為他們伴行，王子和白雪皇后跳了一段的雙人舞。讓克拉拉看得如癡如醉。之後他們繼續前行。
王子與克拉拉來到了「糖果王國」宮殿。衛兵在夾道等候。王子和克拉拉乘著一輛雪橇來到宮殿前。王子向皇后講述勇敢的克拉拉如何殺死了老鼠王並救了他的命。這時，大臣出來歡迎。王子組織了一系列舞蹈以回報克拉拉。來自異國他鄉的演員陸續跳出異彩紛呈的民族舞蹈。接著花仙子伴著著名的《花之圓舞曲》跳出了一段華爾茲。
看完表演後王子送克拉拉回家，劇的最後是第二天早上克拉拉抱著心愛的胡桃鉗在沙發上醒來，發現自己做一個好夢（終曲）。
樂曲好聽的不少，搭配劇情去欣賞，更增添趣味 (以下引用自 "維基")
胡桃鉗組曲
從芭蕾中節選出來的組曲深受大眾喜愛。組曲有不同的版本，它們的曲目組成和順序是不同的。柴可夫斯基自己選有一個版本，而在迪士尼的電影幻想曲裡出現的是另一個版本。
曲目:
* 《小序曲》
這首可愛玲瓏的序曲，頗為活潑優雅，是一首輕快光輝的開場音樂。樂曲開頭是由第一、第二小提琴與中提琴擔任低音，產生晶瑩明麗的音色。這段小序曲，由輕快活潑的第一主題開始，隨後引入優美文靜的第二主題。耶誕夜大人忙著準備過聖誕節，兒童們則幻想著收到自己心目中的禮物。（這段序曲就是描述調皮逗趣的兒童世界，小提琴演奏活潑可愛的主題，好像兒童們蹦蹦跳跳的出來，接著是長笛演奏快速音符，好像是兒童們正在紛紛尋找他們的禮物，相同的音樂反覆兩次。）
* 《進行曲》
這是第一幕的聖誕夜，克拉蕾和鄰家的孩子們，在客人面前表演舞蹈時的進場音樂，是一首活潑可愛的進行曲。開始時，由單簧管、法國號，宣告孩子們的進場，接著小提琴奏出輕巧天真的音樂，表示孩子們高興歡躍的情景。（在銅管樂器引導下，兒童們精神抖擻的進場，他們圍繞著耶誕樹跳舞，那小提琴跳動的旋律，就像孩子們滑過來、滑過去，中段長笛吹奏快速的音符，好像孩子們正興高采烈的玩著遊戲。）
* 《糖梅仙子之舞》
這是第二幕糖果王國的場面音樂。描寫舞劇第二幕王子（胡桃鉗的化身）帶著小克拉蕾來到了奇妙的糖果王國，糖果仙子跳起舞蹈歡迎他們。在豎琴悅耳的伴奏上，音色迷人的鋼片琴奏出溫柔的旋律，表示溫婉美麗的糖梅仙子的來臨。（這首曲子非常特別，因為柴可夫斯基應用了音色亮麗的鋼片琴做為本曲的主角，這個樂器是第一次被運用於音樂作品中，那輕巧的聲音，就像美麗的糖梅仙子纖細的身影，愉快的跳著舞，編織出夢幻般的世界，帶給人無限的想像空間。）
每年到了11月底到12/31，美國各地都在上映胡桃鉗芭蕾舞劇，其他的版本我沒去看過現場，只簡單看過youtube上的各種版本。我特別喜愛Boston Ballet版本的部分，是他的場景與服裝，算是相當精緻、華麗。舉凡配色、衣飾、剪裁，到老鼠、羔羊、熊等動物角色的裝扮，都是我在youtube上看過裡，最接近心目中的理想。另一個我覺得很棒的是在Boston Opera House現場的氣氛，這可分做兩個面向：
1.戲院的華麗典雅
2.闔家歡樂的可親氣氛。
戲院的華麗典雅
Boston Opera House當初是1928年蓋的一個豪華戲院，中間波波折折的曾經樹度易手、失修敗破，再經整修延宕，最後好不容易2004年整修完畢，到了 2009年 Boston Ballet才正式常駐在此。不是什麼不得了的歷史建築，但他在最近的整修裡，確實花了不少錢($38 million)，而20世紀初期豪華戲院的氣勢，有得到回復(可以從我後面的照片看出)。而對於五、六歲的小朋友在裡面出沒，他們是一點問題都沒有，事實上還非常貼心的服務小朋友。
闔家歡樂的氣氛
Boston Ballet是一所芭蕾舞學校，每年在12月會動員學員跟教師一起呈現這齣大戲。學員當然不是全部都可以上場，還是要經過篩選競爭的過程，來決定誰可以上場、誰取得哪個角色？因為許多角色都是學生，所以觀眾當然不乏學生的家長、兄弟姊妹、親朋好友。所以一整個就是"家庭活動"。這就是我最愛的地方了，我不喜歡一個藝文活動搞得高高在上冰冰冷冷，似乎成了所謂上流社會顯示身分的社交場合。藝文活動，應該是平民百姓生活的一部分，而且從小參與。
戲院的建築裡面有廳堂的部份，我問過工作人員，他們的攝影規定是：除了劇院裡面表演的廳堂外，對於攝影沒有限制。其實在我的觀察裡，他們是歡迎你拍照的(當然剛說的表演劇場裡面例外，這牽涉到不影響表演進行)。由於這是一個家庭活動，觀眾裡大部分都是家庭全員出動，五、六歲的小朋友到處都是。在表演前，表演中間休息，穿堂裡有現場的鋼琴演奏(音樂當然是現場的好，播放錄音是不得已下才會做的)。也有工作人員扮作戲裡面的熊、老鼠，供小朋友合照。也有販賣香檳、啤酒、果汁、巧克力、零食等等，供你在觀賞時磕牙(很多小朋友觀眾，記得嗎？)。就算是才五、六歲的小朋友，也是在這樣的環境下嬉戲、成長。所以音樂、或說古典音樂，並不是什麼社會上流時尚，只是大家從小生活的一部分，我認為這才是健康的。
衣著，其實並沒有什麼 dress code（當然不能穿拖鞋），有的人輕裝隨性，有的人西裝、禮服，但大家都客客氣氣，互相尊重。當然，不少家庭會慎重其事的妝點一番，穿著禮服的小觀眾也不時穿梭，小大人的樣子讓人不禁莞爾。
「精緻的藝術活動、闔家歡樂的場合」，這樣對待藝術，好健康！
The Boston Opera House 在市中心，所以開車到Boston Common停公共停車場，週末的話停車超過一小時，一律 flat fee $11。冬天 Boston Common 的樹都是光禿禿的，陽光好像很大的樣子，但其實溫度只有零度。
The Boston Opera House門面小小的，但走進去卻有一定深度與寬度。20世紀初期豪華戲院的裝飾牆面，跟旁邊的建築完全不同。以前也會經過，但從來沒想過原來這是一個劇院。
廣告旗幟的配色真是舒服，選色是一種素養的展現。選不好、配不好，就會"俗"，而不是"雅"。
外觀上很容易讓人忽略，走進去穿堂卻馬上讓你感受到這其實曾經是個闊氣(lavish)的場所。這張照片是反過來照的，這是往外走的畫面，往內走請自行想像一下，反過來看。
自然會注意到頭上的水晶吊燈，有大有小，這個算是中的。還有牆面上繁複的雕飾，都在告訴你曾經的奢華。
再往裡面走，會進到另一道穿堂
這張照片其實是散場時，所以我往穿堂裡面拍攝，人是往外走。
這是站在穿堂往外照，散場走出去的地方，也是我們一開始走進來的地方
這是穿堂中間兩邊的一小塊，是挑高兩層樓，所以這邊可以看到二樓的部份。柱上的雕飾一樣很華麗。
背對入口往穿堂裡面走，有個小旋梯，從這上到二樓
站在旋梯中間可以俯視穿堂，這邊可以看到觀眾正在魚貫入場。穿堂兩邊有販賣紀念品跟飲料、食物。
旋梯的玄關處有扮成熊跟老鼠的工作人員，讓你跟他們合照留念。小朋友可樂的咧，我們也跟著樂起來！ :)
回過身，有位小姐正在為大家現場演奏，她面對的方向就是穿堂入口，由二樓俯瞰著整個穿堂。
也希望自己的小孩能在這樣的環境裡成長
最後則是離開前，跟海報合照一張當紀念
由於戲院就在downtown crossing旁邊，所以就信步走走
Macy's與Filen's百貨的裝飾牆面
Macy's的應景櫥窗。其實櫥窗沒什麼物理深度，是透過透視線來達到視覺上的錯覺，很可愛。
後來因為實在冷，又沒帶毛線帽跟手套，就回家了。但整體來說：
幸福！
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